资讯

吴青峰奇幻想像二部曲精彩呈献 9导演耗时一年疯玩视觉美学
秀网娱乐   2020-04-02 14:20





秀网娱乐讯吴青峰首张个人专辑《太空人》就像一部历时久远的诗歌创作,9位导演为12首歌曲注入了无垠的想像,用他们所擅长的美学,完整疯子自传的各章节。专辑发行至今,释出6首影像作品:《巴别塔庆典》、《太空》、《太空人》、《线的记忆》、《失忆镇》,以及《太空船》。合作的导演阵容令人惊艳:韩国DigiPedi的Wonmo Seong、旅美导演洪诗婷、陈奕仁、陈映之、黄中平、日本导演川村真司,每位导演各司其职,透过他们对歌曲的诠释,再次给了音乐新生。而观众透过这几首MV作品欣赏到不同的视觉美学,像是:当代色彩美学《巴别塔庆典》、前卫纪实手法《太空》、科幻4D动画《太空人》、浪漫叙事《线的记忆》、魔幻写实《失忆镇》,以及融合虚实的绘本MV《太空船》,导演们将这张专辑,变成一场视觉飨宴,做了一场属于《太空人》的无畏大梦。

12首影像创作,在长达一年的企划期,由各视觉翘楚负责,此次影展将释出尚未曝光的影像。4月开始,连续推出双二部曲,开幕片为导演涂皓钦负责的奇幻想像二部曲《译梦机》、《回音收集员》,除了歌与歌之间的相互呼应,画面埋下的片段线索,更值得观众细细探索;《太空人》视觉艺术的最大惊喜,也即将揭露!今日由精彩的奇幻想像二部曲MV《译梦机》、《回音收集员》的线上首映,宣告影展正式起跑。

《译梦机》是《太空人》专辑的曲序一,也是被青峰笑言本想写一首1分半钟的 intro 曲目,最后不小心写成7分半钟的催眠曲。而《回音收集员》则是从专辑其他11首歌词收集拼凑起来的,他不改幽默地形容:“《回音收集员》是一首只有敲击乐器与人声的歌,如果第一首《译梦机》没有把大家弄睡,也有可能听到第二首歌决定离开。”被他形容很另类的个人首张专辑《太空人》,围绕着“沟通”的核心概念,从人与自己沟通的《译梦机》,到开始接收外界资讯的《回音收集员》,梦跟醒是我们每一天都要经历的一部分,而每天接受到的讯息,不论是记忆或是人际间的互动“回音”,都是探索心灵太空的历程。

《译梦机》与《回音收集员》MV走一个上、下集的概念,导演是曾参与金马奖动态影像制作、擅长结合与实验各种面向视觉风格的鬼才插画师涂皓钦。两人渊源深厚,13年前《小情歌》的插图动画正是出自他手。而导演这次将两首歌的故事影像衔接,在《译梦机》城市里所有的人都睡不着,青峰的角色是造者梦、可以赋予睡眠的人,但当大家都来取梦却没有人给予相同样的回报时,故事来到《回音收集员》。青峰的角色成为回音收集员,决心离开制梦所,向那些贪得无厌的取梦人,拿回原本的梦。导演从沉重走向戏谑的方式去呈现,从制梦人与失眠者的追逐,到阐述回音收集员的回收计划。《回音收集员》MV视觉呈现不同梦境的色彩,空间不约而同呼应歌曲里回收而来的字句,在颠倒的视界里,各种鲜艳的颜色代表声音,幻想画面一一实现。

丰富的美术与道具布景极富节奏性,让青峰直呼每一个场景都很喜欢,演得过瘾也玩得很开心!青峰透露在《回音收集员》中“猫头”、“荷包蛋”两个场景,是他逼迫导演加码的,导演很有创意的把荷包蛋放在桌球拍上面,让演员们疯狂拍打它,极具巧思的创意更埋了很多伏笔,期待观众们一一解密;而在导演的安排下,青峰更献出人生的第一次“翻桌”。

继奇幻想像二部曲后,接续将有双二部曲与惊喜彩蛋接力,为此次的航行划一个句点。“心之所向便是家”透过生命的有限,感受音乐的无限,在动荡不安的时代,衷祈艺术能疗愈,带给人们力量!